Когда
до 17 ЯНВ 2027, 10:00 - 22:00
Место проведения
Выставочный зал, 4 этаж
Выставка представляет коллекцию из более чем 800 артефактов африканского искусства, которую, начиная с 1980‑х годов, почти 30 лет собирал ленинградско‑нью‑йоркский художник и скульптор Михаил Звягин. Сейчас собрание находится в музее «ЗИЛАРТ».
География и состав коллекции
Это корпус произведений искусства разных народов, ареалов и цивилизаций Западной и Центральной Африки. В него входят бронзовые и терракотовые изваяния средневековых правителей Нигерии и Великого Бенина, «африканские мадонны» малийского народа бамбара, «кубистические» и «фовистические» маски кифвебе конголезских народов луба и сонге, ощетинившиеся гвоздями фетиши народа баконго, прикладное придворное искусство королевств Экваториальной Африки и многое другое.
Концепция экспозиции
Автор экспозиции, архитектор и художник Евгений Асс, задумал её как карту, где у каждого архетипического мотива есть своя территория — остров. Каждый из них «населён» артефактами разного этнического происхождения из нескольких историко‑культурных регионов континента.
Тематические «острова»
Островов одиннадцать, они посвящены предкам, тайным обществам, обрядам посвящения, благоденствию, магии, животным, плодородию, оружию, власти, красивой жизни и поминовению.
Африканское искусство и модернизм
Если говорить о влиянии африканского искусства на ранний модернизм, то здесь были свои лидеры. Маски кифвебе народа сонге, родом из бывшего Бельгийского Конго, в пластическом и колористическом отношении настолько перекликаются с кубизмом, фовизмом и экспрессионизмом, что выглядят прообразами этих направлений; их часто экспонируют в музеях современного искусства вместе с произведениями авангарда. Они даже фигурируют в знаменитой скандальной фотокомпозиции 1936 года, на которой изображён поэт‑сюрреалист Поль Элюар в европейском костюме и маске кифвебе.
Выставка превращает пространство музея ЗИЛАРТ в путешествие по континенту, где каждое произведение искусства раскрывает свою историю, ритуал и систему верований.
Знаковые маски и ассоциации
В экспозиции представлены несколько вариантов легендарной белой габонской маски, связавшей творческие судьбы «великолепной четвёрки» — Мориса Вламинка, Андре Дерена, Пабло Пикассо и Анри Матисса. Рядом — величественные гвинейские маски д’мба, запечатлённые в эскизах, полотнах и скульптурах Пикассо и входившие в его африканское собрание. Также показаны маски и фигуры бауле из Кот‑д’Ивуара с тонкими вытянутыми ликами и крошечными ртами, которые неспроста напоминают трактовки лиц на портретах Амедео Модильяни. Здесь же — обитые бронзовой фольгой мбулу‑нгулу, фигуры с реликвариев из Габона, которые собирали и воспроизводили в своих работах Пикассо, Фернан Леже, Хуан Грис и Пауль Клее. Этот ряд «звёздных» ассоциаций можно продолжать ещё долго.
Аудиопутешествие «Круг жизни»
Этот раздел приглашает отправиться в звуковое путешествие по ключевым этапам человеческого пути — от рождения и инициации до зрелости и памяти о предках. Около 800 артефактов, выполненных из разных материалов и принадлежащих различным народам Африки, объединены здесь в тематические группы, отражающие основные сферы жизнедеятельности и строящие целостную картину мира африканских культур.
- Рождение Предки 01 Рождение / Предки
- Инициация Посвящение 02 Инициация / Посвящение
- Семья Брак 03 Семья / Брак
- Тайные общества 04 Тайные общества
- Правитель Власть 05 Правитель / Власть
- Война Охота 06 Война / Охота
- Звери Люди 07 Звери / Люди
- Престиж Статус 08 Престиж / Статус
- Земля Плодородие 09 Земля / Плодородие
- Магия Знание 10 Магия / Знание
- Смерть Память 11 Смерть / Память
01 Рождение / Предки
«Рождение ребёнка — это возвращение предка» — гласит пословица у многих народов Африки, и это ярко отражается в их искусстве. Это выражение говорит о том, как важна принадлежность к роду, к непрерывной цепи поколений, к коллективу. Когда ребёнок приходит в этот мир, в ходе ритуалов выясняют, кто же из предков вернулся в лице новорождённого. Дата появления на свет не так важна, как день недели, по которому в ряде культур происходит имянаречение. Знаменитые скульптуры у ашанти и фанти в Гане называются акуаба — «дитя Акуа», то есть «дитя рождённой в среду» по имени героини красивой легенды. Этих акуаба используют как обереги для зачатия и родов, с ними обращаются как с детьми: кормят, пеленают, носят на спине. Внешне акуаба изображает отнюдь не младенца, а взрослую женщину. В культах близнецов у йоруба в Нигерии создаются скульптуры ибеджи в память об умерших в младенчестве детях, и это снова образы женщин и мужчин в совершенстве зрелости.
В африканской скульптуре в отдельных случаях встречаются сцены соития и даже родоразрешения. Но гораздо чаще и полнее тема рождения и передачи жизненной силы раскрывается через образы материнства. В таких произведениях непременно есть изображения маленьких детей — они сидят на коленях или на спине матери либо припадают к её груди. Их фигурки второстепенны, в центре внимания — Женщина, родительница. Эти величавые статные изваяния — объекты поклонения. В их царственных образах может быть воплощена почитаемая женщина-предок либо отвлечённая аллегория деторождения и продолжения рода. И иногда красавица, трогательно обнимающая детей, может оказаться грозным божеством земли, которое не только щедро даёт, но и безжалостно отбирает жизни.
Демонстрируя уважение к предкам, их изображают в расцвете сил на пике жизнедеятельности. На поверхности скульптур — узор ритуальных шрамов, таких же, какие наносят на тела людей в ходе обрядов инициации в знак их принадлежности к роду. Фигуры предков часто парные — это мифические прародители людей, созданные богом-творцом, родоначальники династии правителей, либо условный собирательный образ достойных представителей предыдущих поколений. Праотец и праматерь могут представать как две отдельные фигуры в похожих позах либо объединяются в общую композицию: Он и Она восседают на скамье-«троне», и его рука лежит на её плече.
Подобно людям, скульптуры также «проживают» свой жизненный цикл. Создание произведения искусства (маски либо фигуры) — тоже акт творения, рождение формы из одушевлённой материи дерева. Скульптор тщательно выбирает дерево, угадывая в нём будущие очертания предмета, и проводит ритуалы перед тем, как срубить его. Поверхность заготовки чётко размечается в соответствии с каноном пропорций: головная часть, туловище, ноги. Затем скульптура прорабатывается вплоть до мельчайших деталей. Предки должны выглядеть как чрезвычайно красивые сущности и воплощать в себе эстетический идеал. В обрядах маскам предстоит не просто изображать духов, а буквально быть ими. Задача мастера — явить на свет жизнеспособный предмет силы, который будет готов к активному действию в важные моменты жизненного цикла.
Экспонаты/112
02 Инициация / Посвящение
Инициация при вступлении в зрелость — поворотный момент в жизни каждого. Именно при посвящении в статус взрослых молодёжь впервые сталкивается лицом к лицу с масками и сакральными предметами. «Грозная маска забирает и пожирает мальчиков, и на их теле навсегда остаются отпечатки её зубов», — так иносказательно описывали исследователям суть инициации её участники. Маска забирает — подростков отлучают от матерей и беззаботной детской жизни. Маска пожирает — молодые люди должны пережить символическую детскую смерть и родиться заново уже как взрослые полноценные члены общества. Отпечатки зубов маски — это память тела об успешном прохождении инициации: узорчатые насечки и шрамы — знак качества, символ представителя рода-племени.
Инициация — длительное обучение и трудный экзамен на взросление. Во многих местных языках этот период жизни называется «лесная школа». Испытания проходят вдали от дома и родни, в лесу или саванне — в священных рощах, где обитают духи и предки, в специальных домах, где хранятся маски и властвуют наставники из тайных обществ. В суровом затворничестве юноши познают тайны мироздания, получают навыки охоты, борьбы и военного дела. Ученики нередко подвергаются лишениям и болезненным процедурам: воин способен переносить боль, а «трусливый не имеет шрамов». Священный ужас при виде масок-монстров с чертами всевозможных реальных и фантастических животных постепенно сменяется узнаванием сверхъестественных персонажей и умением взаимодействовать с духами, а также самим исполнять ролевые танцы в масках.
Женские инициации обходятся без масок, но есть важное исключение. У менде в Сьерра-Леоне и родственных им народов в чёрных масках духов воды совеи танцуют женщины и девушки-подростки. Те, кто не побывал в пространстве между мирами в лесу духов, навсегда остаются детьми: несмышлёными, безответственными, способными разрушить установленные предками порядки.
О произведениях искусства уместно сказать то же самое. Маске часто даётся имя, и её первый выход обыгрывается как своего рода инициация. Только после «освящения» или активации (обработки магической смесью, заворачивания в специальную ткань, вложения амулетов) фигуры и маски приобретают окончательный вид и могут работать по назначению. Без ритуалов оживления скульптура остаётся не более чем болванкой либо заготовкой, да и называться она будет иначе. У теке в Республике Конго резная фигурка предка называется теге, а после нанесения на неё состава бонга из измельчённых волос, костей и мела она становится бутти и предстаёт в коконе из затвердевшей магической субстанции, как воин в броне.
Экспонаты/61
03 Семья / Брак
Большая африканская семья — сложная многоуровневая система, объединяющая несколько поколений и линий родства. Брак — это больше о союзе двух общин, чем о единстве двух сердец. Обильное потомство — главное богатство; многодетность — высшее достижение замужней женщины. «Ребёнок — дитя всех и каждого, его растит вся деревня», поэтому троюродные племянники — не менее родные, чем собственные дети. Старшее поколение требует уважения, а предки — почитания. Каждый знает своё место в строгой иерархии, зато в условиях семейной складчины и родственной солидарности никто не брошен на произвол судьбы. Профессии нередко являются семейными, а традиционные скульпторы, или кузнецы, у многих народов Западной Африки образуют особую закрытую касту. Браки там разрешены лишь внутри самой группы, мужчины заняты кузнечеством и скульптурой, а женщины — гончарным делом.
Модель семьи находит отражение в канонах искусства. Произведения искусства используются в обрядах, нацеленных на приращение семейных благ. Маски и скульптуры воплощают в себе образы предков — почитаемых родственников из предыдущих поколений. В ритуальном обиходе маски группируют по семьям и старшинству, их персонажей называют терминами родства: «отцы» и «дети», «мужья» и «жёны». В парных фигурах прародителей выразительно раскрывается тема взаимодополнения мужского и женского начал. Часто персонажи предстают с атрибутами традиционных занятий: женщина с ложкой, пестом и ступой — как хранительница семейного очага, мужчина — с оружием на коне, как воин-защитник.
Мать с детьми изображается сидящей на резной скамье, что символизирует высокое положение женщины в обществе. В святилищах предков статуи располагают группой с главным персонажем в центре, как на семейном портрете. Средства образной передачи возраста и семейного статуса позволяют определить, кто есть кто. В иконографии бамбара в Мали у фигурок ньелени для инициации девушек — высокая девичья грудь заострённой формы, а у женских скульптур гуандусу для культов плодородия — тяжеловесная грудь, словно налитая материнским молоком.
Есть необычные родственники, требующие особого отношения и запечатлённые в скульптурных образах. Маски со сдвоенными ликами, статуэтки эре ибеджи у йоруба в Нигерии, венави у эве в Того, фланитокеле у бамбара в Мали и другие — связаны с культами близнецов. Если при рождении двойни или тройни кто-то из детей умирает, мать и выжившие братья и сёстры должны кормить и нянчить, как живое дитя, скульптурное изваяние утраченного члена семьи.
Блоло биан и блоло бла — изящные мужские и женские фигуры у бауле в Кот-д’Ивуаре — изображают брачных партнёров из блоло, потусторонней деревни предков. Приходя в этот мир, каждый оставляет в блоло свою вторую половинку. И при вступлении в обычный брак важно ублажить «духовного» спутника из блоло во избежание его ревности. Фигурки блоло биан и блоло бла окружают заботой и любовью, украшают и одаривают подношениями. Их стройные точёные тела и лица с тонкими чертами наделяются возвышенной одухотворённой красотой.
Экспонаты/80
04 Тайные общества
Маски и скульптуры принадлежат тайным обществам и используются ими в ритуалах. Понятие «тайное общество» — калька с английского secret society либо французского société secrète. Их истинные названия имеют разные значения: Нгил — «горилла», Экпе — «леопард», Нтомо — вид дерева (крушина), Гелед — «ублажение женского лона», либо несут в себе неясную этимологию. Их считают тайными не потому, что их члены скрывают принадлежность к ним, а потому, что там держат в секрете от непосвящённых знания магических процедур и понятный лишь состоящим в этих группах язык.
Эти организации до сих пор играют важную роль в жизни многих африканских народов и соперничают в своём могуществе с местными правителями. Они отвечают за воспитание детей, за заботу о пожилых людях, за погребение и поминовение предков, руководят инициациями, обладают судебными полномочиями и иногда осуществляют тоталитарный контроль над обществами. Территория их влияния распространяется поверх этнических и даже государственных границ. Могущественное тайное общество Поро и его женский аналог Санде под разными местными названиями работают в Сьерра-Леоне, Либерии и Западном Кот-д’Ивуаре.
Тайные общества имеют жёсткую структуру и иерархию. Их члены в соответствии с возрастом, опытом и уровнем посвящения выполняют строго регламентированные обязанности, связанные с изготовлением и использованием масок, скульптур и прочих атрибутов. Каждая маска имеет своё имя, свою историю и строго определённое место в ритуальной практике. Некоторые маски появляются только на похоронах, другие — во время инициаций, третьи — на праздниках урожая или при отправлении правосудия.
Члены тайных обществ не только используют маски, но и хранят знания о том, как их правильно создавать, активировать и интерпретировать. Процесс изготовления ритуального предмета всегда окружён тайной и сопровождается специальными обрядами. Мастер, создающий маску, действует не по собственному усмотрению, а следует строгим канонам, передаваемым из поколения в поколение внутри общества. Нарушение этих правил может быть опасно как для самого мастера, так и для всей общины.
Экспонаты/61
05 Правитель / Власть
Традиционные институты власти у народов Тропической Африки имеют давнюю историю. В колониальную эпоху европейские державы сохраняли их в вертикали управления, а в современных государствах континента их авторитет не меньше, чем у президентов, парламента и министерств. Структуры этих институтов сложны и основаны на системе сдержек и противовесов, где полномочия верховного правителя или вождя ограничиваются советами старейшин, тайными обществами и прочими политическими силами. Но сам правитель — асантехена, оба, они, фон или ньими — священный лидер, символический гарант благополучия подданных, предстоятель перед богами и предками, душа народа. Миссия, до которой допускаются не все и от которой отрекаются многие. Поэтому именно он, а не старейшины и главы тайных союзов, удостаивается культа при жизни и после смерти и потому изображается и увековечивается в произведениях искусства. На это уходят лучшие творческие ресурсы художников и скульпторов и самые долговечные и ценные материалы.
В ритуальных маскарадных мистериях у куба в ДР Конго разворачиваются династические мифы с триадой персонажей — верховного вождя мвааш амбоои, его жены нгаади амвааш и мятежного брата бвоом. У чокве Анголы дуэт масок чихонго и мвана пво изображает правителя и женщину-первопредка. У бамилеке, бамум и тикар в королевствах Камеруна группы масок в виде голов человека, буйвола и слона изображают разные ипостаси правителя фон.
Бронзовые головы и фигуры правителей оба и королев-матерей ийоба в Великом Бенине, резные фигуры лефем, изображающие членов семьи правителей фон в Камеруне, портретно-символические статуи ндоп в Империи Куба в ДР Конго составляли роскошные династические галереи во дворцах. Латунные и глиняные головы и фигуры из средневекового Иле-Ифе тоже были предназначены для королевских мемориальных культов. При каждом новом правителе создавалось изображение его предшественника, и количество скульптур соответствовало числу поколений династии. Им поклонялись и совершали подношения как хранителям правящего рода. В некоторых культурах их выносили на торжественные процессии для публичного предъявления подданным.
Правители изображались во всём блеске парадного одеяния и в коронах, в регалиях и с атрибутами светской и духовной власти. Любопытно, что последние часто совпадают в разных культурах. Это опахало из хвоста животного на рукоятке, жезл, меч, рог с магическими снадобьями или калебаса для пальмового вина.
Бронзовая скульптура Великого Бенина иллюстрирует всю хронику династии Оранмийан-Эвека, властвующей с начала XIII в. Мы видим божеств местного пантеона и их животные символы, принцев крови, вельмож, жрецов, военачальников, придворных музыкантов и карликов-шутов, португальских купцов и ручных леопардов, украшения и драгоценности, ритуальную утварь, церемониальное оружие и наградные знаки. Всё это, в нескончаемой череде образов и перекличке символов, рассказывает о жизни и быте священных правителей ушедших эпох, а многие из изображённых вещей сохранились в бенинском придворном церемониале вплоть до наших дней.
Экспонаты/67
06 Война / Охота
Африканские эпосы воспевают подвиги великих воинов и охотников прошлого. Именно эти герои в наибольшей мере соответствуют жизненному идеалу мужчины. Многие царские династии были основаны охотниками, потомки которых прославились как доблестные военачальники и завоеватели.
Аллегории военной мощи и героизма повсеместно присутствуют в предметах искусства. На протяжении веков задачей придворных мастеров-бронзолитейщиков в Великом Бенине было увековечение военной славы правителя оба. На большинстве скульптур, рельефных панно, декоративно-бытовых предметов, украшавших дворец, представители правящей династии показаны во всеоружии в окружении военачальников, солдат и оруженосцев. Документальное внимание к деталям обмундирования и амуниции позволяет реально представить военные парады эпохи политического расцвета Бенина, подробно изучить воинскую иерархию и символику африканской империи, увидеть служивших в бенинской армии в XVI в. португальских наёмников в кирасах с мушкетами. Португальцы завезли в Бенин фитильные ружья и наладили там их производство. Огнестрельное оружие дало Бенину преимущество при покорении соседних земель и народов, и мушкет стал символом побед и власти.
Многие изображённые на бенинских предметах мечи, а также представленные на выставке клинки необычной формы из других регионов Африки — уже не боевые, а церемониальные. Предметы вооружения превращались в царские регалии, символы власти и государственности. Сегодня Африка даёт немало интересных примеров осмысления военной символики. Автомат Калашникова на флаге Республики Мозамбик символизирует борьбу за независимость. Это единственный в мире случай, когда современное оружие стало государственным символом.
В пантеонах африканских божеств представлены покровители войны и охоты. У йоруба в Нигерии почитаются бог войны — громовержец Шанго и бог охоты — Ошосси. Атрибут Шанго — двусторонний топор лабрис, Ошосси — лук и стрелы. Воитель Шанго — царь над всеми богами и обожествлённый правитель, а Ошосси — хозяин леса, мудрый маг-врачеватель, понимающий язык зверей и растений. В африканском мировоззрении именно здесь и кроется различие между войной и охотой. Война связана с агрессией и борьбой за власть, а охота — своего рода философия и тайное знание, осознанный образ жизни.
У многих народов до сих пор существуют влиятельные союзы и братства традиционных охотников с многоступенчатой системой посвящений, кодексом чести, обрядами и эпическими сказаниями. Нередко президенты, министры и представители военных элит негласно проходят там обучение и вступают в них как почётные члены.
Маски и скульптуры широко используются в практиках военных и охотничьих союзов. Маски воинов, например, мукинка у салампасу в ДР Конго, имеют грозный устрашающий вид и исполняют танец с резкими наступательными движениями и провокационными выпадами в направлении зрителей, поднимая боевой дух молодых воинов.
Название знаменитых фетишей с гвоздями нкиси нконди из Конго означает «дух-охотник», от глагола konda — «охотиться, преследовать». Их грозный воинственный облик говорит сам за себя. Когда во время ритуала в туловище нкиси вонзается гвоздь или острый кусок металла, «ловец душ» свирепеет и мчится на поиски злодеев и виновников преступлений, чтобы достать их из-под земли и наказать. У некоторых нкиси нконди копьё в занесённой вверх руке направлено прямо на зрителя и символизирует боевую готовность; эти фетиши приводятся в действие при объявлении войны и перед сражениями.
Экспонаты/54
07 Звери / Люди
Африканские сказки про животных переносят нас в мир леса, где звери ведут такой же образ жизни, что и люди. Звери с человеческими характерами сходятся на совет у Дерева предков, разводят скот, возделывают поля. В мифах животные выступают как участники сотворения мира и посредники между богами и человеком либо как культурные герои, обучившие людей охоте, земледелию и магии. Таковы птица-носорог калао у сенуфо в Кот-д’Ивуаре и антилопа чивара у бамбара в Мали, чьих изображений очень много в ритуальном искусстве этих народов.
В африканских культурах людей часто сравнивают с животными, кланы ассоциируются с тотемными зверями. Сильных мира сего уподобляют грозным хищникам. В Великом Бенине хвалебный эпитет «леопард дворца» превращается в титул правителя и находит отражение в искусстве и геральдической символике. Сосуды и наградные знаки в виде голов леопарда, фигурки леопардов на рельефных панно, пятнистый узор шкур в облачении придворных и ожерелья из леопардовых клыков у военачальников — священное животное возникает в сотнях произведений. В бенинской бронзовой скульптуре также встречаются образы коней, баранов, птиц, рыб, рептилий и земноводных. Все они неслучайны и наполнены глубоким содержанием.
У каждого народа есть узнаваемый «звериный стиль» и свой набор персонажей. Абстрактная плоская маска буйвола у бауле в Кот-д’Ивуаре совсем не похожа на реалистичную объёмную маску буйвола у бамилеке в Камеруне или анатомически точную маску буйвола у биджого в Гвинее-Бисау. В одних регионах избирательно изображают двух-трёх наиболее важных для культуры животных, в других — всех представителей местной фауны, живущих на суше и в воде.
Благодаря мастерству и опыту скульпторов, изображения зверей убедительны, можно без труда догадаться, кто перед нами. Но часто образ собирается по деталям и включает в себя черты нескольких животных. У маски могут быть лоб быка, рога и уши антилопы, пасть крокодила, клыки кабана, а в профиль становится заметен человеческий нос и вырастающая из макушки фигурка хамелеона. Ведь маска — это хтонический монстр, непохожий ни на кого из живых созданий. Задача мастера — воплотить в ней сверхъестественную сущность, явление которой повергнет в трепет злых духов и не оставит сомнений во встрече с кем-то из иного измерения жизни.
В убранстве и отделке масок и скульптур используются животные материалы: перья и клювы птиц, рога, клыки, шерсть, шкуры, кожа крокодила и змеи. Только с ними предмет обретает целостный вид и вбирает в себя жизненную силу зверей, частички плоти которых буквально вошли в его состав.
Экспонаты/65
08 Престиж / Статус
Престиж и статус демонстрируются через множество внешних проявлений. По насечкам и шрамам на лице и теле можно понять, кто свой, а кто чужой. Украшения или особые амулеты подскажут, что перед нами — посвящённый член тайного общества. Видя на голове средневековой бронзовой статуи такую же корону, какую сегодня носит местный правитель, мы догадаемся, что скульптура тоже изображала царя, а форма этой короны сохранялась на протяжении столетий.
В центре внимания африканского искусства чаще не личность, а статус. Изображаемый в скульптуре предок — это не просто дальний родственник в седьмом колене, а статус, которого достигает далеко не каждый умерший. Низкостатусные вещи не находят отражения в работах скульпторов.
В доколониальных королевствах с централизованной властью сложились традиции и стили придворного искусства, где, помимо ритуальных объектов, создавались предметы роскоши для дворцового обихода. К ним предъявлялись повышенные эстетические требования, и их изысканная красота служила прославлению правителя и укреплению его престижа. Богато декорированные резные кубки для пальмового вина в виде человеческих голов, ажурные сосуды для хранения ценных вещей, табуреты и подголовники с изящными женскими фигурами изготавливали исключительно для правящих персон и знати, и их художественный уровень соответствовал высочайшему положению их заказчиков и владельцев.
Предметами престижа становились и заморские диковины, которые привозили европейцы с начала ранних контактов с жителями Африки с конца XV в. Такие раритеты оказывались во владении вождей и правителей, а придворные скульпторы перенимали их форму и создавали произведения по их мотивам, как в случае с резными тронами со спинкой у чокве в Анголе, которые отдалённо напоминают кресла в стиле барокко.
Иерархия статусов наглядно отражена в бенинской скульптуре. В алтарных композициях и на рельефных панно фигура правителя оба всегда крупнее слуг. Правитель и его приближённые представлены с атрибутами власти и в регалиях. Бронзы Великого Бенина — это подробная энциклопедия придворной жизни, статусной символики всех чинов и рангов.
Выбор материалов был строго регламентирован. Только правителю принадлежали резные слоновые бивни и предметы из дорогостоящих латуни и бронзы, изготовленные в трудоёмкой технике потерянного воска гильдией придворных литейщиков. Эти материалы считались вечными и единственно достойными увековечить славу бенинской династии и подчеркнуть её мощь и богатство.
Экспонаты/78
09 Земля / Плодородие
Маски и круглая скульптура характерны прежде всего для обществ оседлых земледельцев, преобладающих в Тропической Африке. Они используются на важных этапах аграрных циклов, которые связывают обряды и праздники с сельскохозяйственными работами и сменой сезонов. За дары земли и продолжение рода отвечают одни и те же силы плодородия, и каждая культура понимает и воплощает их по-своему в произведениях искусства.
Ритуалы с масками сопровождают время посевов и сбор урожая. У бамбара в Мали во главе этих мистерий — мифологический герой Чивара, научивший людей возделывать землю. Маски-наголовники тайного общества Чивара — фантастические животные с чертами антилопы, муравьеда и других зверей, либо это пара масок в виде четы антилоп. У самца круто изогнутая грива с зубчатым краем символизирует солнце и мужское начало, а самка с детёнышем на спине воплощает в себе животворящие силы земли и женское начало. В танце масок обыгрывается взаимодействие неба и земли — мужского и женского начал — и суггестивно запускаются процессы зачатия и роста в природе и у населяющих её живых существ. Те же персонажи приходят на поля в разгар работ и воодушевляют тружеников.
У бага в Гвинее за эту сферу отвечает гигантская маска д’мба в виде женской полуфигуры. Она представляет собой не предка либо божество, а отвлечённую идею женственности, абстрактный образ родительницы. Прикосновение к её груди во время танца благословляет на зачатие, деторождение и счастливое материнство.
Праздник урожая — конец аграрного цикла и радостное время отдыха после долгих месяцев работы и недоедания, когда проходят гулянья и развлекательные мероприятия с театрализованными постановками с участием масок и марионеток.
Плодородие — высшая ценность и центральная тема в африканском искусстве. Почитаемые предки в первую очередь заинтересованы в продолжении своего рода. Изображённые как идеально красивые мужчины и женщины в детородном возрасте и расцвете сил, они самим своим видом стимулируют и дают установку на новые рождения. Величественные женские фигуры в застывших иератических позах встречаются в практиках тайных женских обществ, отвечающих за взаимодействие с силами плодородия и борьбу с бесплодием. К похожему образному архетипу относятся и распространённые во многих культурах куклы плодородия, индивидуальные женские талисманы, призванные обеспечить здоровое и многочисленное потомство.
Экспонаты/65
10 Магия / Знание
Африканский континент всегда ассоциируется с магией, и этот стереотип переносится на его искусство. За внешними проявлениями магии стоит мощная система традиционного знания, альтернативная наука о мироздании, рациональное осмысление действительности. В Африке преклоняются перед знающими и мудрыми. «Когда умирает старик, сгорает библиотека» — это ставшее пословицей высказывание знаменитого писателя Амаду Ампате Ба свидетельствует о культе и силе знания. Магические ритуалы — это практическое применение тайного знания в целях врачевания, предсказания будущего, влияния на события.
Маски и скульптуры — инструменты и приборы для взаимодействия с духами и силами природы. У большинства из них — ритуально-магическое назначение. Если женская фигура стоит на поле в качестве пугала, она работает как оберег и отгоняет не только зверей и воров, но в первую очередь злых духов. Магические ритуалы изменяют реальность, от участия в них меняется и облик самих предметов. Толстая жертвенная корка от многочисленных жертвоприношений на статуях павианов гбекре у бауле в Кот-д’Ивуаре, панцирь из железных гвоздей на теле фетишей нкиси нконди в Конго, маслянистая мироточащая патина фигур биери у фангов в Габоне показывают, что это «намоленные» вещи.
Магическими могут быть и бытовые в нашем понимании объекты. Резные двери и замки заказывались мастерам ритуальных скульптур и служили защитниками и оберегами, над ними проводились обряды освящения и ритуального кормления.
Часть сакрального знания — умение определять будущее, сложные техники прорицания. Учение о предсказаниях ифа у йоруба в Нигерии включено в Список нематериального интеллектуального наследия ЮНЕСКО. Эта система гаданий с помощью пальмовых орехов на специальных досках опон ифа с изображением Эшу — божества-посредника между мирами — насчитывает 256 знаковых комбинаций. Истолковать их сочетания способен лишь опытный прорицатель. И искусно вырезанная гадательная доска опон ифа в момент проведения ритуала является символической моделью мира, где определяется чья-то судьба.
Гадательные принадлежности у разных народов всегда искусно изготовлены и насыщены символикой. Доски для популярной в Африке древней логической игры манкала изначально использовались для гаданий и нумерологических вычислений. Процесс перекладывания зёрен на доске имитирует аграрные и жизненные циклы. Когда специалисты по созданию искусственного интеллекта изучили возможности этой африканской игры, оказалось, что в ней 889 миллиардов вариантов расположения зёрен на игральной доске. Для совершения этих подсчётов пришлось задействовать 144 мегапроцессора, работавших в течение 51 часа.
11 Смерть / Память
Маски танцуют на похоронах, и огромная масса произведений традиционного искусства в Африке связана с погребальной и поминальной обрядностью. Смерть — это смена состояния, разрыв — безвременье — перерождение. В этом сложном и опасном ритуале перехода умерших сопровождают те же маски и скульптуры, что и при инициации подростков. После оплакивания, прощания и предания тела земле в период траура душа покойника обретается в пограничном пространстве. В этом состоянии она является открытой мишенью для злых духов, которые через покойного могут причинить вред всей деревне. Тогда проводят вторые символические похороны с участием масок. Их задача — не дать умершему сбиться с пути в мир предков, охранить его от сил хаоса и очистить живых от вредоносной энергии мертвецов.
В некоторых культурах раз в год (либо в несколько лет) устраивают пышные поминальные маскарадные мистерии с целью проводить умерших за это время в деревню предков и восстановить порядок в круговороте жизни.
Понятия «культ предков» и «культ мёртвых» во многом неразделимы. Скульптуры, которые принято называть погребальными, размещают в семейных святилищах, совершают им подношения и жертвоприношения. Это могут быть отдельно стоящие мужские и женские статуи из дерева или глины либо фигурные сосуды с человеческим изображением в навершии. У фангов и родственных им народов в Габоне человеческие фигурки и полуфигуры с жертвенной чашей в руках либо стилизованные изображения лица прикрепляются к ёмкостям типа корзины или короба, наполненным магическими предметами и останками тел почитаемых предков. Таким образом, они сочетают в себе функции надгробного памятника, погребальной урны, ковчега с мощами. И поминовение предков совпадает с поклонением предкам.
Великолепные бронзовые и терракотовые головы из священного города Иле-Ифе на юго-западе Нигерии — шедевры искусства мастеров народа йоруба XII–XV вв. Их назначение, скорее всего, было связано с культом поминовения царских предков. Мемориальный культ бронзовых голов сакральных правителей существовал и в Великом Бенине. Древние терракоты археологических культур Нок (V в. до н.э. – II в. н.э.) в Нигерии, Сао (V в. до н.э. – XVI в. н.э.) на границе Чада и Камеруна, Дженне-Джено (VIII–XVII вв.) в Мали, вероятно, тоже выполняли коммеморативную функцию и являлись погребальными статуями.
«Статуи тоже умирают» — гласит название культового документального фильма 1953 г. о судьбах шедевров африканского искусства, вывезенных колонизаторами из Африки и заточённых в стенах европейских музеев. Однако многие предметы действительно завершают свой жизненный цикл ещё в среде бытования в Африке. Отслужившие свой срок маски и фигуры рано или поздно изымаются из ритуального оборота: с их поверхности снимается слой патины и декор, распечатываются специальные углубления, откуда удаляют амулеты и магический состав, который можно поделить на части, «пересадить», как органы, в другие вещи, а от прежних остаётся лишь красивая форма.
Экспонаты/61
Уникальность проекта для России
Выставка отличается масштабом и глубиной — столь обширной и системно выстроенной экспозиции искусства африканского континента в российских художественных музеях не было уже много лет. Это первый опыт подобного уровня, когда предметы из разных собраний и периодов представлены как единое целое и сопровождаются продуманной пространственной драматургией.
Дополнительные материалы
Для тех, кто хочет углубиться в детали, подготовлена электронная брошюра по выставке, которую можно открыть и скачать по ссылке. В ней собраны этикетки ко всем экспонатам, краткие пояснения и дополнительные материалы, помогающие лучше понять смысл каждого тематического острова и контекст создания артефактов. Отдельный слой погружения даёт атмосферное аудиопутешествие «Круг жизни», созданное специально к выставке: его можно прослушать онлайн, следуя по маршруту и одновременно знакомясь с бытовой и сакральной реальностью африканских народов.
Электронная брошюра выставки
Этикетки ко всем экспонатам и материалы по тематическим «островам» для подробного знакомства с артефактами выставки.
Скачать брошюруЭкскурсии и события