Бульвар Братьев Весниных, д. 3, г. Москва

Вторник–воскресенье: с 10:00 до 22:00. Понедельник — выходной. 12 июня — 10:00–22:00.
Касса и терминалы продажи билетов прекращают работу за 30 минут до закрытия музея.

DIES ILLA Гриша Брускин

Когда

до 17 ЯНВ 2027, 10:00 - 22:00

Место проведения

Выставочный зал, 5 этаж

18+

Автор

Гриша Брускин (р. 1945) — художник, завоевавший международную известность ещё в эпоху «неофициального искусства». В 1988 году на легендарном московском аукционе Sotheby’s его работа «Фундаментальный лексикон» привлекла всеобщее внимание не только рекордной суммой, за которую была продана, но и значимостью высказывания.

Проект «Смена декораций»

Для российского павильона на 57-й Венецианской биеннале в 2017 году Брускин создал проект «Смена декораций», в котором уже полностью была разработана фирменная брускинская визуальность — пропущенная сквозь фильтр авторского воображения избранная иконография: тотемы, символы власти и насилия, изображения воинов, жертв, миграций человеческих потоков.

Баннер

Инсталляция «Dies Illa»

Инсталляция «Dies Illa», созданная художником специально для музея, включает некоторые мотивы «Смены декораций» и проекта 2023 года «Великое Завтра», завершая постепенно сложившуюся негласную трилогию. Название идёт от «Dies irae, dies illa», что в переводе с латыни означает «Этот день, день гнева», то есть «День Страшного суда» — слова католических церковных гимнов и многих классических реквиемов. В музыкальном сопровождении выставки использованы фрагменты из мадригала Клаудио Монтеверди «A! Dolente partita» («Ах! Печальный уход!») и произведения современного композитора Алексея Сысоева «Реквием. Территория печали».

Особенности инсталляции

В этой работе, которую Брускин сам называет «инсталляция-спектакль» или «театр скульптур», художник сочетает пространственную драматургию со сценической, использует выразительные средства театра теней, театра марионеток, видеопроекцию. Он видит инсталляцию как посредника-медиума — синтезирующего, вбирающего в себя не только объект и ассамбляж, но и самих зрителей. Архитектор экспозиции Игорь Чиркин в соавторстве с художником построил холодную металлическую коробку, попадая в которую зритель оказывается внутри сценического пространства и переживает каждую мизансцену не только на эмоциональном, но и на телесном уровне.

Культурные отсылки

Инсталляция насыщена культурными и литературными цитатами, отсылками к античным мифам и произведениям искусства, среди которых работы Франсиско Гойи и Василия Кандинского. Художник специально сопровождает выставку собственными текстами, которые помогут зрителю не только лучше понять авторский замысел, но и запустить внутренний процесс поиска ассоциаций и смыслов, индивидуальных для каждого посетителя.

Аудиопрогулка-подкаст «Тот день ответов»

Специально к выставке записана аудиопрогулка-подкаст «Тот день ответов», в которой Гриша Брускин беседует с искусствоведом Сергеем Фофановым и отвечает на вопросы, которые больше всего интересуют посетителей выставки. Вы можете бесплатно прослушать подкаст по ссылке, используя свои наушники.

  1. Введение Введение
  2. Эпиграф. Всадник. Власть искусства Эпиграф. Всадник. Власть искусства
  3. О выставке. Театр мира О выставке. Театр мира
  4. Саранча Саранча
  5. Убегающая Аталанта Убегающая Аталанта
  6. Театр памяти Театр памяти
  7. Пляска смерти Пляска смерти
  8. Власть и толпа Власть и толпа
  9. Фигуры размышлений Фигуры размышлений
  10. Смена декораций Смена декораций
  11. Человек несущий бревно Человек несущий бревно
  12. Эпилог Эпилог

1. Введение

Разговор о свободе, особом пути художника и зрителе как соавторе. Здесь нет привычной экспозиции — вы входите в спектакль. Художник предлагает пройти выставку как драматический путь, где каждая сцена имеет свой смысл.

2. Эпиграф. Всадник. Власть искусства

Две фигуры у входа задают тон всему действию: движение, тревога, апокалиптическое ожидание и вера в силу искусства как форму сопротивления.

3. О выставке. Театр мира

Выставка Гриши Брускина выстроена как театр, в котором зритель не наблюдатель, а участник пути — от сцены к сцене, от вопроса к вопросу, проживающий вместе с художником опыт современности.

4. Саранча

Две фигуры у входа задают тон всему действию: движение, тревога, апокалиптическое ожидание и вера в силу искусства как форму сопротивления.

5. Убегающая Аталанта

Аллегория науки, которая ведёт не к истине, а к обрыву. Художник переосмысляет старинный сюжет как притчу о ложном знании и прогрессе.

6. Театр памяти

Инсталляция как архитектура памяти, где древность и современность существуют одновременно. История о том, как человек запоминает, и зачем ему это нужно.

7. Пляска смерти

Один из самых древних сюжетов европейского искусства возвращается сегодня. Смерть как напоминание о равенстве, уязвимости и ответственности.

8. Власть и толпа

Толпа как море, власть как форма унификации. Художник предлагает зрителю самому ответить на вопрос: где здесь человек и где его выбор.

9. Фигуры размышлений

Это не герои, а свидетели спектакля. Фигуры скорби, страха и молчаливого размышления о том, что было увидено.

10. Смена декораций

Кульминация выставки: философские тексты, призрачные фигуры, музыка и видео сливаются в образ современного мира как хрупкой конструкции.

11. Человек несущий бревно

Финальная сцена выставки. Образ человека, несущего бремя быть человеком — и надежды на прощение и преодоление.

12. Эпилог

Рисунки, коллажи и рабочие материалы раскрывают, как создавался этот театр. Возможность увидеть процесс и услышать последний голос художника.

Длительность 90 минут
Куратор Татьяна Гетман
Драматург, режиссер Михаил Дегтярев
Продюсер Юлия Рымар
Звукорежиссер Ваге Севумян
Научный консультант Анна Москвитина
Актеры Илья Барабанов, Карина Муса
Дизайнер Мария Янюшкина

Правила посещения

Обращаем ваше внимание, что на этой выставке одновременно может находиться не более 30 человек в связи с особенностями инсталляции. Пожалуйста, отнеситесь с пониманием к возможному ожиданию.

Для посещения выставки предусмотрены билеты по сеансам (сеанс — это 30-минутный интервал, в течение которого вы можете зайти на выставку). Если вы придёте раньше сеанса, указанного на билете, вас попросят подождать до начала вашего сеанса. Если вы опоздаете на свой сеанс, вас попросят подождать, когда на выставке станет меньше посетителей. Вход на выставку закрывается в 21:30.

На выставке установлено возрастное ограничение 18+. Реализация льготных билетов для детей и посещение выставки детьми без билетов не предусмотрены.

Экскурсии и события